Эксперты-историки расходятся во мнениях о том, когда появился такой вид рукоделия как вышивка крестом. Однако основные работы, найденные во время археологических изысканий, датируются 12-ым веком. Более ранних работ очень мало. При этом, если судить по одежде и изображениям предметов интерьера, этот вид рукоделия возник гораздо раньше.

В народных мотивах весьма часты орнаменты по краям кухонных полотенец. В основном орнаменты содержали абстракции и изображения петухов. Также часто в интерьере наблюдались вышитые дорожки и скатерти.

В разных регионах преобладали разные мотивы в вышивке. Велика была разница и в узорах городских и сельских рукодельниц. Городская вышивка была подвержена модным влияниям с Запада, в то время как сельская твердо держалась корней и славянских обычаев.

Современные рукодельницы вышивают целые полотна, посвященные шедеврам мировой живописи. Чего тут только нет: портреты, пейзажи, натюрморты. Но прикладной характер по-прежнему имеют скатерти, салфетки  и полотенца.

Отдельным интересным видом вышивания стоит вышивка болгарским или двойным крестом. От обычного она отличается тем, что на одинарный крест накладывается еще один, повернутый на 90 градусов.

Бисером вышивают прекрасные картины. Процесс этот крайне кропотливый, но результат неизменно радует глаз.

Для вышивки картин используют, как правило, матовый бисер. Блестящий бисер обычно мешает цветовосприятию и уместен разве что в картинах-фантазиях.

Самый распространенный размер бисера для вышивки – это №10. К бисеру важно правильно подобрать канву. Если размеры не совпадут, то канва будет выглядывать в промежутках между бусинами. Для бисера 10-го размера идеально подходит канва Aida 14.

Обычно к схеме вышивки производитель прилагает номера используемых цветов. Это упрощает подбор бисера по каталогу бисерных цветов. Если же номеров цветов нет или вышивальщица пользуется схемой для вышивки крестиком, то ей приходится самостоятельно подбирать цвета по универсальному каталогу ДМС, прикладывая бисерины к образцам цвета.

Для вышивки используют короткую и тонкую иглу, бисерины стараются подобрать одинаковые по размеру. Канву натягивают на пяльцах. Готовой вышивкой можно украсить декоративную подушку, одежду или сумку, использовать ее как самостоятельное панно.

В 18-ом веке бисероплетение захватило умы русских рукодельниц. Это увлечение продлилось вплоть до 20-го века. Бисероплетение увлекло не только крестьянских девушек, но и проникло в высшие сословия: купечество, дворянство.

Быстро стало модным украшать интерьер бисерными панно. Девушки плели из бисера и стекляруса кокошники, серьги и роскошные колье. Во многом популярности этого вида рукоделия помогла доступность расходных материалов. Иглы, нити, канва, холст – все эти материалы были доступны и знакомы в деревнях и селах. Разноцветные красивые стекляшки привлекали своим блеском.

Приемы плетения были также просты, а уже терпения русским девушкам всегда было не занимать. Так и вышло, что начали создаваться целые артели, днями и ночами просиживавшие за плетением украшений. Многие художественные и стилистические направления, распространенные тогда на Руси, нашли свою нишу и в бисероплетении.

В середине 18-го века масштабы творчества дошли до того, что многие семьи украшали свои дома картинами из бисера, висевшими в массивных деревянных рамах. Иногда целиком покрывали стену роскошные бисерные мозаики.

А вот с производством бисера в России не заладилось. Единственная стеклянная фабрика обанкротилась сразу после смерти своего протекциониста – М. Ломоносова.

Перед началом росписи ткань стирают, поскольку она может сесть после стирки. Лучше стирать в мыле, так как нередко порошки плохо вымываются и дают некрасивый эффект при наложении краски.

Потом на ткань переводят рисунок, его наносят карандашом или фломастером. Следует помнить, что контур рисунка может быть виден под изолирующим составом, если тот прозрачный. Опытные рукодельницы рисуют контур узора сразу с помощью состава.

Далее ткань закрепляют на раме, при этом соблюдают направление долевой нити. Кусок ткани стараются натянуть, как можно сильнее, поскольку при росписи ткань намокнет и немного растянется.

Расписывают ткань, следуя той или иной технике, соблюдая при этом принцип резервирования (то есть оставления незакрашенных промежутков, которые и образуют узор).

Часто раскрашивают в несколько этапов, накладывая много слоев краски. Существует множество приемов для достижения разных эффектов. Это и складывание ткани в определенном порядке, и использование строительных валиков, а также вытравки и поливки.

Если в качестве резервирующего состава выступал воск, то после завершения росписи воск надо удалить с ткани. Часто это делают с помощью распаривания.